Miguel Rodrigues es uno de los nombres más importantes del audiovisual, conocido como creador, realizador y realizador. Con exitosas telenovelas como “Kubanacan”, “Senhora do Destino”, “Duas Caras” y otras, ahora deja su huella en el séptimo arte. En 2023 se estrenó la película “Stand Up – Mi vida es una broma”, contando en el reparto con nombres como Carol Castro y Marco Luque. Recientemente estrenó “Love In Quarantine”, una comedia romántica grabada íntegramente durante la cuarentena.
Su último proyecto fue también uno de sus mayores desafíos. A pesar del reparto reducido, con grandes nombres como Fafy Siqueira, Gabi Spaciari, Caroline Correa y David Wendefilm, filmar durante la pandemia fue un desafío único.
“Love In Quarantine” trata sobre las relaciones homosexuales y hetero y sus desafíos durante la cuarentena. La película se proyectó en la exposición especial “en salas” del Cine Bijou y Tela Cine Fronteiras. Con guión en inglés, pasará por un proceso de doblaje antes de ser ampliamente distribuida en Brasil.
Además de “Amor en Cuarentena”, Miguel ha marcado su transición al cine con varios estrenos más. En noviembre de 2023 se estrenó “Stand Up – Minha Vida É Uma Joada”, una comedia dramática protagonizada por Carol Castro y Marco Luque, que se proyectará en Telecine luego de su estreno en cines.
Explorando también el mundo del streaming, lanzó “#PartiuFama”, una comedia adolescente con Augusto Madeira, Thomaz Costa y otros, disponible en HBOMax. Además, actualmente se encuentra produciendo tres nuevos largometrajes.
Miguel no se limita al cine. Dirige el evento cultural “Monólogos de Quinta” una vez al mes en el Bar Retrô de Pompéia, con interesantes monólogos, música en vivo y juegos de improvisación. Como socio de la productora Take a Take, se encuentra en proceso de producir la serie de 4 episodios “Entre Abismos”, prometiendo otro gran proyecto para finales de año.
Inspirándose en Scorsese, Felini, Win Wender, David Lynch, Steven Spielberg, Tarantino, Stanley Kubrick y otros grandes, Rodrigues busca crear un estilo cada vez más singular. Aún quedan grandes proyectos por llegar el año que viene.
¿Cuál fue la experiencia de dirigir una película que aborda las relaciones homosexuales y heterosexuales durante la pandemia?
Creo que dirigir novelas que toquen a la gente y hablar de relaciones es hermoso, ya que es parte de nuestra naturaleza, sea del tipo que sea, porque lo que importa es el amor. Pero fue hermoso dirigir a estas dos maravillosas actrices que interpretaron a esta hermosa pareja en la película.
¿Cuáles fueron los principales desafíos que enfrentó durante la producción de “Amor en Cuarentena”?
Por falta de recursos y miedo a la pandemia, como aún no había vacuna ni pruebas disponibles, se tuvo cuidado, pero al mismo tiempo necesitábamos rodar la película, algunas locaciones en la calle entraban dentro de las regulaciones del gobierno estatal e incluso con autorización No estaban permitidos, pudimos filmar allí, así que tuvimos que improvisar. Pero con mucha fe en Dios y ganas de hacer películas, todo salió bien y nadie se enfermó.
En medio de los desafíos provocados por la pandemia, ¿hubo alguna situación inusual o divertida durante las grabaciones?
Muchas situaciones, la actriz Caroline Correa venía de Los Ángeles a Brasil y no podíamos cambiar fechas porque si había algún retraso todo cambiaba, íbamos a la locación cuando descubrimos las regulaciones que imposibilitaban el rodaje en Minhocão, yo Tuve que salir en bicicleta antes que el equipo para averiguar dónde podía ser el escenario del reencuentro de la pareja para llamar a todos mientras esperaban en la calle, pero todo salió bien.
“Love In Quarantine” cuenta con un elenco diverso y talentoso. ¿Cómo fue trabajar con artistas como Fafy Siqueira, Gabi Spaciari, Caroline Corrêa y David Wendefilm?
Fue increíble, Gaby es una actriz talentosa y muy preparada para la cámara y organizada en repeticiones, continuidad y emotiva con mucha técnica. Caroline Correa, en las escenas más dramáticas, siempre fue muy intuitiva y explosiva como un huracán, cada toma, cada toma ella hacía algo diferente, diferentes marcas, la dejé libre para actuar lo más posible. Fafy Siqueira es maravilloso, disponible, un talento siempre abierto a posibilidades, creativo y muy amable, con toda su experiencia en el campo, fue divertido y David es un gran actor y una persona muy educada, siempre con ganas de hacer lo mejor y de todos. Siempre es muy útil para rendirse.
La película recorre la historia de Alex, interpretada por Gaby Spaciari, una artista visual que se encuentra confinada en São Paulo con el exnovio de su esposa. ¿Cómo describirías el desarrollo de esta trama y las situaciones que se derivan de ella?
Imagínala siendo súper organizada en todos los sentidos, viendo en la misma casa a un extranjero loco, loco que simplemente hace líos y ella no puede echarlo. Cuando entra el personaje de Fafy, la señora Odete, con su máscara que le cubre toda la cabeza, no habla inglés y piensa que Gringo es el tan esperado novio de su hija. La mujer al otro lado del mundo sin poder regresar, se encuentra en un huracán de emociones.
Considerando tu carrera tanto en televisión como en cine, ¿cuáles son las principales diferencias y similitudes que ves entre los dos medios?
Una obra cerrada, otra obra abierta, el tiempo de producción, el ritmo de entrega y sobre todo el cuidado que se tiene en el cine acaba siendo mayor por el tiempo y saber que va a ser en una pantalla grande, cambia la perspectiva.
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Eres conocido por trabajar en proyectos que exploran diferentes aspectos de la cultura y la sociedad. ¿Cómo cree que impactará “Love In Quarantine” en el público en relación a los problemas de relaciones durante la pandemia?
Creo que la pandemia afectó a muchas parejas, la gente tuvo que vivir más unida, toda la familia estaba junta todos los días, algunos supieron aprovechar, otros no aguantaron la presión y se separaron. La película deja muy claro lo difícil que es amar y poner reglas en una relación y que todos podemos cometer errores y que perdonar la traición es amor más grande.
Además de dirigir películas, diriges el evento “Monólogos de los Jueves”. ¿Cómo ha contribuido esta experiencia a tu carrera e influido en tu trabajo como cineasta?
Mi carrera comenzó en el teatro como actor, Monólogos de Quinta es un rescate de parte de eso, es un lugar para recibir amigos y poder poner en boca de los personajes que interpreto, algo de lo que quiero hablar o criticar de una manera divertida y lúdica. . Este proyecto nació con la intención de tener un espacio en São Paulo, donde se combine arte, entretenimiento, música y actuación y por supuesto bebidas especiales. El 14 de diciembre tendremos nuestra última sesión del año, despedida 2023.
¿Cuáles son los próximos proyectos en los que estás trabajando? ¿Puedes darnos algún avance o detalles sobre lo que está por venir?
Estoy terminando la serie llamada “Entre Abismos”, de 04 episodios, que también quiero convertir en un largometraje. Tengo una invitación de la productora Patrícia Chamon para un hermoso largometraje llamado “Cartas a Dios”, que es uno de los proyectos que más me enorgullece de ser invitado, ya que soy una gran creyente en Dios y agradecida por esta invitación. Entre varios otros proyectos.
Durante tu carrera formaste parte de varias telenovelas de renombre. ¿Cómo influye esta experiencia en la televisión en tu trabajo como directora de cine?
Creo que lo más interesante es la práctica de dirigir muchas escenas todos los días y esto te da herramientas para solucionar y encontrar soluciones rápidas y efectivas a ese problema.
Finalmente, ¿cuál es el mensaje principal que esperas que el público se lleve después de ver “Love In Quarantine”?
Que el amor no tiene reglas, que cada uno pone sus propias reglas y que el perdón es uno de los requisitos para que una pareja sobreviva, ya sea heterosexual o del mismo sexo.
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