En ‘Mismo’, su sencillo más reciente, Estrela Leminski canta un grito poético a favor de la urgencia de la igualdad de género. Este lanzamiento forma parte de una serie de canciones que el artista ha presentado este año, de cara a nuevos lanzamientos previstos para 2024.
La inspiración de esta canción se remonta a un poema premiado creado por Estrela Leminski durante su periodo de estudios en España, durante su maestría en el país ibérico. Compuesta originalmente por Leo Minax, la canción ha contado con destacadas interpretaciones de Juliana Cortés y Bruna Lucchesi. Ahora, como sencillo original de Estrela, el tema cuenta con arreglos y producción musical de Téo Ruiz, quien comparte la voz.
Dentro de esta serie de lanzamientos, el artista relanzó el álbum “Leminskanções”, lanzado originalmente en 2014, en formato de doble disco. El trabajo estuvo disponible en plataformas de streaming, incluyendo canciones exclusivas que anteriormente solo estaban presentes en la edición física, así como sencillos adicionales.
Además de la reedición de “Leminskanções”, Estrela también lanzó otros tres álbumes de estudio y varios sencillos. Actualmente, se encuentra en proceso de creación de un nuevo disco junto a su compañero Téo Ruiz, además de trabajar en una novela inédita. ‘Mismo’, su último lanzamiento, ya está disponible en las principales plataformas musicales.
“Mismo” es una expresión poética sobre la igualdad de género. ¿Cómo refleja la experiencia de componer e interpretar esta canción tus propias perspectivas sobre este tema?
Esta pregunta siempre ha sido fuerte para mí, porque crecí leyendo los textos de mi madre Alice Ruiz. La conducta misma de la crianza siempre ha estado centrada en esta igualdad: en mi infancia no había cosas de niña y niño, y esto es algo que trato de reproducir para mis hijos. Pero lo interesante es que esta canción adquiere nuevas capas de significado a partir de cada cosa que experimento y aprendo. He estado aprendiendo sobre el no binarismo y creo que la sociedad está profundizando en cuestionar y desempeñar estos roles de género. En este momento ganó otra capa para mí, de cuestionar estos lugares preestablecidos.
Este tema tiene su origen en un poema que escribiste durante tu maestría en España. ¿Cómo influyeron las experiencias culturales de esa época en la creación de la música?
En realidad este poema fue escrito para el Premio Fomento de la Igualdad de Gêneros en España, que era multiartes. El premio fue en créditos para libros. Tuve que pensar en cómo construir un poema sin quedar atrapado en las sutilezas del significado o los errores. Una cosa es hablar un idioma y otra crear un poema que coincida con el lirismo de otro país. Entonces decidí crear un poema que, al ser minimalista, nació con sonido. Porque tiene la proximidad sonora de hombree hembra. Que es masculino y femenino. Hombre y mujer x Masculino y femenino. Y eso me molestó. Y luego vino el hambre, que es hambre en español. El hambre como necesidad, como deseo, es lo que en definitiva nos une.
Téo Ruiz colaboró en la producción musical y compartió la voz en “Mismo”. ¿Cómo fue trabajar con él en este proyecto y cómo contribuyó esta asociación al sonido de la canción?
Es interesante porque Téo ha estado inmerso en esta canción desde que Leo Minax la escribió en 2010. Siempre quise incluirla en nuestro repertorio, pero nuestra banda siempre ha sido más rockera. Téo asumió este desafío y contamos mucho con nuestra banda, especialmente con Ruan De Castro, para pensar en transponerlo a este formato. Lo hicimos en algunos shows, pero cuando decidí que quería lanzarlo, Téo tomó la iniciativa, compuso líneas de viento y dirigió toda la grabación y producción como si hubiera salido de mi cabeza.
Recientemente reeditasteis “Leminskanções”, incluyendo temas exclusivos de la edición física. ¿Puedes compartirnos un poco sobre la decisión de relanzar este álbum y la importancia de estas pistas adicionales?
Debido a algunos problemas burocráticos, no pudimos poner las canciones en las plataformas en ese momento. Aprovechamos la pandemia para ir desarrollando poco a poco cada una de las canciones. El año que viene vendremos con nuevas composiciones de mi padre, así que decidimos lanzarlo ahora para dejar el año que viene cosas nuevas. Es una sorpresa, aún no te lo puedo decir.
Además de “Leminskanções”, habéis editado varios álbumes de estudio y estáis trabajando en un nuevo álbum. ¿Puedes darnos una vista previa de lo que podemos esperar de este próximo proyecto?
En este próximo trabajo la idea es rescatar mi primer instrumento que es la batería y sumergirme en un formato lean y electrónico para sacar algunas cosas un poco más románticas y electrónicas junto a Téo Ruiz. Formato guitarra, batería y voces. También tengo la intención de lanzar nuevos singles.
¿Cómo es vuestro proceso creativo a la hora de componer nuevas canciones? ¿Hay algo en particular que os inspire e influya en la creación de vuestras letras y melodías?
Escribir lo que me inspira es leer mucho. Pero para crear melodías hay muchas cosas que me inspiran, viajar, conducir e incluso ducharme: cosas que me dejan en cierto modo en un estado meditativo.
Además de la música, estás involucrado en otros proyectos artísticos, como escribir una novela. ¿Cómo se complementan estas diferentes formas de expresión creativa en tu viaje artístico?
Bromeo diciendo que nunca podré decidirme entre música y literatura. En mi vida, uno siempre alimenta la creación del otro. Pero también dificulta el trabajo del otro porque cada uno tiene tiempos, exigencias y energías muy diferentes. Por eso termino teniendo fases más musicales y más literarias para afrontar lo que me llama en un momento. En este caso es una novela en la que llevo muchos años trabajando, así que estoy a punto de escribir mi primera obra en prosa.
En tu viaje musical, ¿hubo algún momento o canción que consideres especialmente significativo o transformador en tu carrera?
Vanguarda Paulista siempre me inspira. Aunque fue el comienzo de todo, no es algo nuevo, es a lo que siempre vuelvo. Otro punto clave fue el propio Leminskanções, porque es mi primer trabajo como intérprete. Siempre me consideré cantante, pero después de este trabajo quise estudiar canto, que es lo que hice en los últimos años. Quiero volver a grabar todo lo que he hecho, con la técnica que tengo hoy.
A lo largo de tu carrera has experimentado con diferentes estilos musicales. ¿Hay algún género o enfoque que todavía quieras explorar en el futuro?
Uno de los temas en los que quiero profundizar es precisamente la latinidad. Tanto los ritmos como el propio idioma español me provocan otras soluciones musicales, que pronto acabaré explorando más a fondo.
Mientras miramos hacia el futuro, ¿qué pueden esperar los fanáticos de Estrela Leminski de los próximos lanzamientos y proyectos que tienen programados para 2024?
Creo que la profusión ahora lo da todo al mismo tiempo.
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