El cantante, compositor y dibujante de cómics Camilo Solano se une al artista francés Joseph Chedid en una celebración musical titulada “¡Hola amigo!”. Esta asociación inusual e internacional destaca la amistad y el arte como lenguajes universales, demostrando que la música puede unir culturas y corazones. Nacido en São Manuel (SP), Camilo Solano se destacó por integrar la música y el cómic a su carrera, y ahora lleva la música brasileña a la chanson pop francesa, mostrando la versatilidad de su arte.

Camilo Solano, reconocido por sus publicaciones como “Inspiração – Deixa entra Sol esse porão” y “Desengano”, incursionó en la música en 2020 y 2021, lanzando canciones íntimas que exploran temas de ansiedad y agotamiento emocional. Con su álbum debut “Casi Todo Mundo é Assim”, producido por Yuri Queiroga, marcó una nueva etapa en su carrera. Ahora, con “Hey Friend!”, Solano explora una colaboración sin precedentes que promete conquistar nuevas audiencias.

Joseph Chedid, destacado cantante, compositor, multiinstrumentista y productor francés, proviene de una familia de poetas y músicos que forma un auténtico clan artístico en Francia. Una década después de su carrera en solitario, recientemente lanzó su propio sello con “Hey Friend!” siendo el primer lanzamiento. El tema, que dará nombre al próximo álbum de Chedid, tiene como objetivo difundir alegría, emociones y bondad, reflejando la esencia de la unión musical entre Brasil y Francia a través de las voces de Solano y Chedid.

¿Cómo surgió la idea de colaborar con Joseph Chedid en “Hey Friend!” ¿Y cómo fue el proceso de composición de esta canción?

La idea surgió durante la pandemia. Soy fan de Joseph y decidí enviarle el enlace de mi primer EP “Canções Cansadas”, que fue producido con el estímulo de la Ley Aldir Blanc en aquella época. No éramos amigos, nos quedamos por mi actitud sin pretensiones de enviar mi trabajo a un artista que admiro. Él respondió, le gustó, empezamos a intercambiar muchas ideas y yo no tenía idea de lo que pasaría. Estaba hablando con un nuevo amigo virtual.

¿Cuál fue la reacción de Joseph Chedid cuando contactaste con él por primera vez para hablar sobre tu música?

Le envié un mensaje de texto en Nochebuena, en pleno apogeo de Covid. No tenía un horizonte claro frente a mí, nadie lo tenía, ¿verdad? Para mí, era una forma de conectarme con las personas que amaba y quería que lo supieran. Que me inspiran a crear. Me salvan en tiempos difíciles. José tan pronto como me conoció, el santo llamó. Nos entendimos muy bien. Nos comunicamos muy fácilmente a pesar de que él no habla portugués y yo tampoco hablo francés. Nos hablamos a través del arte… Y un poquito de inglés también. Era muy amable y cariñoso.

¿Cómo fue la experiencia de grabar “Hey Friend!” ¿Con las familias Solano y Chedid formando parte del coro?

Fue increíble. Tener la voz de Louis Chedid junto a la voz de mi padre Gerson Solano fue un hermoso regalo. Joseph me envió las canciones de nuestros padres cantando y fue muy hermoso poder unir a las familias a través del arte. Y escuchar a mi novia Larissa Sartori cantar con la esposa de Joseph, Charlene Juarez y también con Nach, la hermana de Joseph, fue hermoso. Demasiado lindo. José realmente animó esto, esta unión de nosotros como uno solo. La letra de la canción dice esto, que nos entendemos sin saber exactamente cómo ni por qué.

Camilo Solano
Camilo Solano

¿Cuáles son las principales influencias musicales que aportaste a la colaboración con Joseph Chedid?

Esta canción la compuse con la guitarra, mi instrumento de vida, junto al pincel. Mi proceso de composición es muy orgánico y va hacia donde el oído “pide” que vaya en ese momento. Y esta petición del oído pasa por momentos de la vida, sensaciones que estoy teniendo, si estoy bien, si me siento mal, si he comido mucho, si he comido poco. Es así, porque cada hora, la primera nota pide una diferente. Es muy abstracto, ni siquiera yo entiendo lo que quise decir aquí, pero mis mayores influencias musicales son Caetano Veloso, Chico Buarque, Gil y The Beatles. Eso es para resumir. Porque yo también estoy loco por Lenin, por ejemplo. Estoy enamorada de la poesía de Lula Queiroga, de Rita Lee. Intenté ser fiel a mí misma en esta canción y cuando la escribí pensé que sonaba a Joseph y se la envié, quien inmediatamente se enamoró de ella. y empezamos a jugar con él.

¿Cómo equilibras tu carrera como dibujante de cómics con la de músico y cómo se complementan estas dos artes en tu vida?

Llevo más de diez años haciendo cómics profesionalmente, pero dibujo y compongo música desde muy joven, la primera canción que recuerdo que me gustó fue cuando tenía 13 años. La música y el dibujo siempre han sido cosas que me han quedado grabadas. Na hora do vestibular, eu prestei UNESP e passei em Design Gráfico, daí minha vida foi tomando os rumos da ilustração com um pouco mais de intensidade nesse momento, mas mesmo nessa época, eu tocava em festas de república em Bauru com a banda que tinha en la época. Siempre he estado en ese equilibrio. Pero hubo un momento en el que me di cuenta de que necesitaba resaltar más este lado de la música ante el público, fue entonces cuando comencé a tomar en serio mi carrera musical. Tengo muchas ganas y estoy produciendo todo el tiempo. Así que para mí, por ahora, está bien. Voy a lanzar un nuevo cómic este año a través de una editorial importante y voy a lanzar un álbum musical a través del sello Caiana Produções.

¿Puedes contarnos más sobre la producción de tu álbum debut “Almost Todo Mundo é Assim” y la colaboración con Yuri Queiroga?

Conocí a Yuri en un taller de música en el SESC Vila Mariana en 2020. Fue en febrero de ese año, fue a dar este taller y a hacer una presentación junto a Pedro Luís, del PLAP. Soy un gran admirador de Pedro Luís y el Muro y todavía no conocía a Yuri. Y mientras veía este taller me enamoré cada vez más del sonido que creó Yuri. Es la persona más musical que conozco. Y también conecté con su personalidad, es un tipo fantástico y muy creativo. Nos hicimos amigos ese día. Y hablábamos de vez en cuando. Al terminar la pandemia retomamos el contacto sobre un proyecto al que me invitó a colaborar y que tardará más en concretarse y mientras tanto nuestra amistad se hizo más estrecha. Le mostré mis canciones y le pedí que me produjera. Ni siquiera había terminado de proponerle esto y él ya aceptó. El álbum es realmente hermoso, estoy muy orgulloso de él. Habrá una sensacional participación especial y el Mix y Master estará a cargo de Renato Cortez.

¿Cuáles fueron los mayores desafíos y las mayores sorpresas al trabajar en su primera asociación musical internacional?

Mi primera asociación musical internacional es también mi primera asociación musical en sí. Nunca había hecho música con nadie más. Es un proceso diferente que realmente quería probar. Siempre me pregunto cómo trabajan Ivan Lins y Vitor Martins, cómo era Milton Nascimento con Fernando Brant… Tenía muchas ganas de hacer esta otra forma de hacer música. Pero nunca había tenido esa “conexión”. Siento que es algo así. Tiene que ser esta conexión, como ha sucedido en un momento u otro con otros artistas brasileños que intentan hacer música, pero no es tan simple como imaginaba. Con José fue muy fácil. Realmente tenemos una conexión. No puedo explicar. Tengo una nueva composición que hice con un gran amigo y gran músico de la joven escena brasileña, pero aún no puedo hablar de ello.

¿Cómo ves la intersección entre la música brasileña y la chanson pop francesa en tu colaboración con Joseph Chedid?

Me gusta mucho esta intersección porque, al igual que en los cómics, siempre tuve muchas dificultades para saber en qué “estante” ponerme. ¿Qué tipo de historia cuento? ¿Qué tipo de música hago? En este momento me siento muy cercano a Lenine, Lula Queiroga, Yuri Queiroga, Ylana… Todos estos artistas que hacen música y no tienen un sello específico. MPB? ¡Y! Pero tampoco lo es. ¿Estallido? Y. Creo que lo es, pero tampoco lo es. Es fantástico poder intentar ser muchos y diversos. La realidad es que todo el mundo es así, o mejor dicho, Casi Todo el Mundo es Así.

¿Tiene planes para futuras colaboraciones musicales, ya sea con artistas brasileños o internacionales?

¡Tengo! ¡Sí! Quiero mucho. Con Joseph se creó este puente que nos une en esta amistad a través del arte que, si todo va bien y la vida va así, haremos más. “El puente no está hecho de hierro, no está hecho de hormigón, no está hecho de cemento, ¡el puente es hasta donde llega mi pensamiento! Apunta donde quieras” Quiero hacer música con más gente. Quiero compartir el placer de crear, de la magia de crear con más artistas Disfrutando: Chico Buarque, llámame? Gilberto Gil, dame un Zap? Tulipa Ruiz, envíame una carta y seré feliz.

¿Cómo influyó tu experiencia como dibujante de cómics en el vídeo musical y la historieta de “Desculpa o Áudio”?

Disculpe el Audio fue el primer trabajo que tuve el honor y placer de trabajar con Josi Herculano en la Gerencia de mi carrera. Y todavía estamos trabajando juntos en nuevos proyectos y mi álbum se lanzará en su sello, que es Caiana Produções, que sale en asociación con YB.

Y pasamos un año entero planificando esto, cómo sería esta transición, qué quería decir con todo lo que tenía en mente con esta canción y cómo lo haría. Josi cambió mi vida después de que ella entró. Ella hace realidad el viaje, señala errores y me cuenta todo lo que piensa y tiene experiencia. Ella es increíble y estoy muy agradecida de tenerla a mi lado en este viaje musical y artístico en general. Y estudiamos los mejores caminos y hacer un clip con animación que complemente un cómic del mismo nombre, nos pareció algo muy interesante en lo que invertir, y terminó convirtiéndose en un Press Kit diferente a lo habitual. Lo lancé en la Comic Con Experience de 2023 y ha tenido una gran repercusión desde entonces.

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