El cantante y compositor Marcelo Segreto presenta “Cinemúsicas, Vol.1”, un proyecto innovador que busca establecer un diálogo artístico entre la canción popular y el cine. Este trabajo está compuesto por canciones originales inspiradas en películas icónicas como “Bacurau” (2019), “Lost in Translation” (2004) y “Citizen Kane” (1941). Con elaborados arreglos para cuarteto de cuerdas y guitarra, la producción cuenta con la colaboración de Marcus Preto y Tó Brandileone, además de apariciones especiales de Paulo Miklos y Tatiana Parra. El disco será editado por el sello Gravadora Experimental (Fatec Tatuí) y estará acompañado de una serie de videos musicales dirigidos por Martina Mattar y Thiago Ricarte.
Segreto, quien también es fundador del grupo Filarmónico Pasárgada, trae en “Cinemúsicas, Vol.1” un nuevo enfoque a su ya reconocida carrera. Sus álbumes anteriores, incluidos “O Hábito da Força” (2012) y “PSSP” (2022), demuestran su capacidad para integrar narrativas complejas y arreglos sofisticados. En 2020 lanzó su primer proyecto solista, el EP “América, América”, que contó con la cantante argentina Loli Molina y producción de Marcus Preto y Tó Brandileone. Su experiencia como compositor, arreglista y músico incluye también colaboraciones con Tom Zé, en particular en el EP “Tribunal do Feicebuqui” (2013) y el CD “Vira Lata na Via Láctea” (2014).
Marcelo Segreto tiene una sólida formación académica, con licenciatura en Letras y Música (Composición) por la USP, además de maestría y doctorado bajo la dirección del Prof. Dr. Luis Tatit. Su investigación académica se centra en la composición de canciones populares y tiene un posdoctorado de la ECA-USP. En la Escuela Superior de Música del Estado de São Paulo (EMESP) se licenció en composición musical y guitarra clásica. Con “Cinemúsicas, Vol.1”, Segreto reafirma su compromiso con la innovación artística, explorando nuevas fronteras entre la música y el cine.
¿Cómo surgió la idea de crear el proyecto “Cinemúsicas, Vol. 1”? ¿Cuál fue la inspiración detrás de esta fusión entre cine y música?
Pues esta idea de crear el Proyecto Cine Músicas surgió de una fuerte pasión por el cine, así. Cuando estudiaba música, al lado de mi universidad, en la USP, había una unidad, la escuela de cine. Y tomé varias clases allí, al mismo tiempo que estudiaba música, tomaba clases como oyente o me matriculaba, como, en materias audiovisuales, historia del cine, lo que sea. Y ahí, haciendo ambas cosas, estudiando un poquito de cine y especializándome en música, ya estaba pensando en hacer un trabajo que mezclara música y cine, y cine. Entonces surgió un poco de ese momento, cuando estaba estudiando en la universidad, y luego vi lo interesante que era, basándose en una película, pensar en una canción, basándose en la estructura de la película, o cosas más sutiles en relación. … el guión, de todos modos.
Mencionaste tener una conexión familiar con el cine desde el principio. ¿Cómo influyó esta herencia en tu enfoque a la hora de escribir canciones para este proyecto?
Creo que esta historia familiar ligada al cine aumentó mi interés por el cine, en definitiva. Porque cuando estudiaba allí, en materias de cine, allí en la ECA, allí en la USP, también me interesaba investigar, o sea, la historia de este primer cine, de este cine de finales del siglo XIX, principios del siglo XX, Así que es el cine en el que mi familia está más involucrada. Luego la cosa se fue a otro lado, o sea, mi abuelo trabajó en cine hasta los 30 años como, luego se fue a hacer otra cosa, mi padre era arquitecto, entonces no había nada, entonces se abandonó el cine. Entonces creo que vino a aumentar aún más el interés y el gusto por este idioma. Y luego creo que en la composición de las canciones, lo que más influyó fue la elección de una canción, Uma Vista da Baía de Guanabara, que es un homenaje a la película del mismo nombre. de 1898, interpretada por Afonso Segreto, pero en cuanto a la composición en sí, creo que fue más eso, es decir, más mi propia experiencia musical, lo que guió la obra.
¿Cuál fue el proceso de composición de las canciones inspiradas en las películas seleccionadas? ¿Hubo alguna película que haya tenido un impacto particularmente profundo en ti durante este proceso?
Fue un proceso muy agradable, sí, componer las canciones inspiradas en las películas, porque tenía un punto, así que, además de ver la película, por supuesto, una o dos veces, también analizar, estudiar, ya sabes, leer artículos sobre la película, conexiones con otras películas, cierto, planteadas por estos artículos, de todos modos, así que fue un proceso muy agradable y agradable aprender, también, cierto, más sobre la película, sobre el cine, de todos modos, creo que, curiosamente, la película que más me impactó fue la película que no existe, la película que se perdió, verdad, que es esta película, Una vista de la Bahía de Guanabara, obviamente no vi la película, verdad, esta película nadie la conoce. , pero solo el hecho de que no existe, quiero decir, hay una especie de aura poética en ello, como, claro, entonces, pensar en la película, leer sobre la película. película, qué era y la historia de Afonso Segreto, fue algo muy fuerte con quien ponerse en contacto.
¿Puedes contarnos un poco cómo fue trabajar con Marcus Preto y Tó Brandileone en la producción musical del proyecto? ¿Cuál fue la dinámica de colaboración entre ustedes?
Trabajar con Marcos Preto y Tó fue maravilloso, así. Son grandes productores, así, verdad, entonces tienen mucha experiencia y creo que el trabajo ha crecido mucho por eso, así. Marcos es mi mayor apoyo, entonces me dio la idea de hacer un trabajo musical en paralelo con la Filarmónica de Passárgada, ya sabes, que es mi grupo. Y luego me animó mucho a hacer este trabajo y componer canciones, incluidas estas canciones, verdad, del EP Cine Músicas, verdad. Al final le preguntaba sobre algunas películas, ya sabes, que serían geniales, qué pensaba, a veces elegimos películas juntos, así, ya sabes, que podrían producir algunas canciones. Luego lo hice, compuse las canciones, se las mostré. A veces decía, oh, podrías repetirla, es decir, repetir esta melodía, pero con letra diferente, ya sabes. Entonces se metió mucho en el área de la composición, como Marcos también, verdad. Y luego Marcos, siguió gran parte del proceso de grabación, interpretación, cierto, entonces, mucha orientación interesante, como parte del canto, ¿verdad? Y Tó es un súper productor, así, en el estudio, ¿no? También me ayudó con la interpretación y darme cuenta de la idea musical del arreglo que hice ¿no? Incorporando también otros instrumentos. Tó es interesante porque toca otros instrumentos, ¿no? Entonces tocó… Le añadió un bajo, un coro, un suvi, percusión, ¿sabes? Cosas así. Una guitarra. También añade cosas al arreglo. Nos sentimos juntos, ¿verdad? Entonces, fue esta dinámica, ¿verdad? La composición, yo, algo así como Marcos Preto haciendo este diálogo. Después hacía el arreglo, lo llevaba al estudio y hablaba con Tó hasta que llegaba el momento de grabar la voz. Entonces, cuando grabé la voz, fue Marcos junto con Tó haciendo la grabación, ¿no?
Las películas elegidas para el EP abarcan una amplia gama de géneros y estilos. ¿Cómo seleccionó qué películas adaptar en canciones? ¿Hubo criterios específicos o fue una elección intuitiva?
Creo que es un poco de ambas cosas, la elección de las películas tuvo un carácter intuitivo, de pensar si esa película podía producir una canción, y unos criterios. A veces el criterio era una película conocida, pero a veces no, porque también elegí para este proyecto, que son canciones que estrenaré a partir de julio, por ejemplo, la película Limite, que también tiene Democracia y Vertigem, pero de Mário Peixoto. De todos modos, la película Limite de 1931 también se estrenará como single en julio, por lo que es una película que no es tan conocida. Pero creo que el criterio más fuerte para elegir las películas fue una película que pudiera producir una canción que tuviera este estilo musical, que pudiera producir una canción con un estilo musical más vinculado a este género, es decir, una canción más melancólica, acústica, en fin. . Entonces, el carácter musical de este proyecto de Cine Músicas EP son canciones así, ya sabes, más lentas, melancólicas, en fin. Así que estaba pensando en películas que pudieran generar canciones como esa, ya sabes, si fuera una película, no sé, una película de comedia, no sé, tal vez no encajaría con esta idea musical que Lo hice, cierto.
¿Hay alguna película que te resulte particularmente difícil de interpretar musicalmente?
Una película de la que estaba pensando en hacer una canción es Zelig, de Woody Allen, lo cual es un desafío para mí, ya que todavía tengo la intención de hacer esta canción, pero es una película muy interesante, porque el personaje que es ella es un camaleón, cierto, cambia su propio carácter según el entorno, con la gente que lo rodea, así, así que pensé en hacer una canción que también cambie su carácter cada vez, cierto, entonces necesito ver cómo resolver esto. , o sea, cómo va a ser camaleónica esta canción también, verdad, que es un desafío, así. Otra canción que también había pensado en hacer es O Cinema Falado, de Caetano Veloso, es una película experimental, digamos, claro, entonces también quería, también es un desafío, cómo hacer una canción con eso, Bien, tal vez estaba pensando en mezclar el habla con la música, cierto, canción con música, de todos modos, ya que la canción también tiene que ver con el habla, cierto, así que creo que sería algo interesante.
¿Cómo fue trabajar con artistas como Paulo Miklos y Tatiana Parra en el proyecto? ¿Cómo enriquecieron estas colaboraciones el resultado del EP?
La participación de Paulo Miklos y Tatiana Parra enriqueció mucho el proyecto, es decir, no sólo por la belleza de su canto, son grandes cantantes, sino también por su inventiva. Paulo y Tatiana eventualmente hicieron pequeños cambios en la melodía, ¿sabes? Tatiana propuso voces, aperturas de voz muy interesantes. Entonces, más allá de la interpretación misma, creo que tuvieron una participación inventiva, ¿no? Entonces, fue algo que enriqueció mucho el trabajo.
¿Cuál fue el papel de estos artistas en los temas en los que participaron? ¿Cómo contribuyeron vuestras voces a la narrativa de las canciones?
La participación de Paulo tuvo una idea interesante, ya que Paulo es cantante pero también actor, súper actor, entonces nos pareció interesante, Marcos pensó que sería algo hermoso así, él como actor, es parte del cine, ya sea O sea, él trabaja en cine, cantó la canción conmigo, entonces tuvo un poco esta idea, e interpretativamente también la tuvo, o sea, creo que hizo la canción más emotiva, aumentó la duración de las notas, Sabes, alargó las vocales, creo que le dio una carga emocional más fuerte a la canción, así que creo que agregó esta característica a la vista de la Bahía de Guanabara. Y Tati Parra, súper cantante, inventiva con su voz, inventó cosas muy chidas en su interpretación, las melodías pasadas de moda, ya sabes, cuando canta la misma melodía que yo canto, pero… esperando un poquito para empezar. , ya sabes, esos cambios vocales que hizo, bueno, que creo que terminaron añadiendo mucho a la canción, no sólo para no repetirla de la misma manera, verdad, sino también con una carga de emoción, así. , bien.
¿Cómo espera que reciba el público el EP “Cinemúsicas, Vol. 1”? ¿Cuáles son sus expectativas para el lanzamiento y recepción de las canciones?
Espero que sea una buena recepción, quiero decir, y en realidad este EP, cierto, creo que esa es la idea principal, el EP también es mi primer trabajo en solitario, cierto, más grande así, cierto, quiero decir, un EP que lanzado en 2020, en plena pandemia, solo tenía tres temas, verdad, entonces este ya tiene cinco, pero en realidad es un proyecto que engloba otros sencillos que lancé, como Deus e o Diabo na Terra do Sol y Bacurau, y otros que voy a lanzar a partir de julio, así que es un proyecto más grande, ya sabes, ya que prepara el lanzamiento de mi primer álbum en solitario el próximo año, también producido por Tobran de Leone y Marcos Preto, así que lo que La esperanza es que este trabajo de alguna manera también prepare a la gente, ya sabes, que está esperando el lanzamiento del álbum el próximo año, ya sabes, que las canciones estén relacionadas, ya sabes, tienen el mismo carácter, de todos modos.
¿Existe un plan futuro para expandir este proyecto a nuevos volúmenes o explorar otras formas de arte además del cine?
Sí, hay un plan para ampliar el proyecto, pienso en hacer los volúmenes cinematográficos 2, 3, 4, 5 y tal vez lanzarlos en LP, dos volúmenes, luego el volumen 1 y el volumen 2 en un LP, los volúmenes 3 y 4 en otro. LP, cada uno de un lado del vinilo, verdad, porque creo que es mucho, primero, es una experiencia, como dije, muy chida, como, estudiar, ver películas, estudiar películas, me gusta estudiar cine, ya sabes. , entonces, para mí, esta parte por sí sola es placentera, y componer así, a partir de un tema, de una película, para mí también es mucho, es muy divertido, ya sabes, así que tengo la intención de hacerlo, ya Lo tengo, ya lo tengo, incluso estoy componiendo más canciones basadas en las películas, que probablemente formarán el volumen 2 de las cinemúsicas. Otros, componer desde otras artes, además del cine, he pensado, pienso mucho en literatura, así, porque estudié letras, ya sabes, antes de hacer música, me gradué en letras, y creo que es interesante, también, de repente, realizar trabajos vinculados a la literatura. Simplemente no sé si voy a llevar este proyecto… a la filarmónica de Passargada o si lo voy a hacer en solitario. Entonces es algo que voy decidiendo poco a poco, qué grabo con la filarmónica y qué grabo en el solo. Pero creo que es una práctica realmente interesante, componer desde otros idiomas.
Seguir Marcelo Segreto en Instagram