La cantautora IARAH lanza el sencillo «Não Me Olhe Assim» (No me mires así) el 24 de abril, un tema intenso que aborda el acoso desde experiencias personales marcadas por el miedo, el silencio y la resistencia. Con una construcción sonora que evoluciona desde la introspección hasta la carga emocional, la canción emerge como un espacio para la aceptación y la reflexión, cuestionando los discursos normalizados y reforzando que ningún comportamiento ni apariencia justifica la violencia. En una entrevista, la artista habla sobre el proceso de transformar el dolor en expresión artística y la importancia de dar voz a historias que a menudo se invisibilizan.
“Don’t Look at Me Like That” surge de una experiencia muy íntima y dolorosa. ¿En qué momento sentiste que transformar esta experiencia en música era también una forma de romper el silencio?
Desde que empecé a escribir la canción, sentí que estaba haciendo algo importante para mí, no solo para mi yo actual, sino también para mi yo más joven que sufrió este acoso y ni siquiera sabía cómo afrontarlo. Hoy sigo sufriendo mucho acoso; no diré que ha cesado, pero ha disminuido considerablemente en comparación con la cantidad de acoso que sufrí de niño, lo cual es aún más aterrador, ya que en aquel entonces era solo un niño.
Hablas del abuso que sufriste desde la infancia, y eso le da a la canción una dimensión aún más sensible. ¿Cómo fue revivir esos recuerdos para poder escribirla?
Fue doloroso, muy doloroso, aunque nunca olvidamos el acoso, lo que se dijo y la cara del acosador; recordarlo siempre es muy difícil, en el sentido de que duele mucho.
Recuerdo que la primera vez que escuché la canción terminada, me eché a llorar en el estudio, así que sin duda fue muy doloroso, pero me dio aún más fuerza para afrontarlo y luchar por aquellos que sufren lo mismo que yo.
La canción comienza de forma más contenida y luego va ganando fuerza y contundencia. ¿Cómo se relaciona esta construcción sonora con lo que querías expresar emocionalmente?
El crescendo de la canción, para mí, representa todo lo que sentía de pequeña. El hecho de que empiece de forma más contenida representa principalmente la confusión y el miedo que sentía, mientras que la parte sobre el peso y la fuerza describe mejor cómo ese miedo se convirtió en pánico, y lo asustada que estaba, a menudo con miedo de salir a la calle por temor a ser acosada.
Mencionaste que tenías mucho que decir, pero que no siempre sabías cómo expresarlo con palabras. ¿Cuál fue la parte más difícil del proceso de composición: recordar, organizar o expresar?
Organizarlo fue sin duda la parte más difícil. Nunca se olvida el acoso; siempre será un fantasma en mi vida. Así que organizar todo lo que sufrí durante todos estos años fue realmente lo más difícil, porque hubo muchísimas situaciones, pero en absolutamente todas ellas, lo que más sentí fue miedo, y en muchos casos, culpa. Incluso denuncié un caso de acoso que sufrí en un momento dado. Desde que era niña, me aconsejaron que lo denunciara a los servicios de protección infantil, y algo que nunca olvidaré es que la psicóloga de dichos servicios me preguntó qué ropa llevaba puesta cuando me acosaron.
Así pues, organizar todos esos sentimientos de miedo, culpa, etc., fue sin duda la parte más complicada.
Tu música no se limita a relatos personales; también abarca a otras personas que han pasado por situaciones similares. Cuando escribes, ¿piensas más en desahogarte o en conectar con quienes te escucharán?
Cuando escribo, obviamente pienso más en desahogarme, pero es inevitable, especialmente en casos como este, pensar que mi música puede servir de consuelo a alguien que ya ha pasado por lo mismo.
Hiciste una declaración muy contundente sobre cómo la sociedad aún tiende a culpar a la víctima. ¿Hasta qué punto te motiva artísticamente usar tu voz para confrontar este tipo de pensamiento?
Sí, muchísimo, porque como me pasó a mí y como les pasa a muchas víctimas, la sociedad tiende a culpar a la víctima: «¿Qué llevabas puesto?», «¿Viste a qué hora te fuiste?», «¿Pero qué dijiste para que pensara que podía decir eso?», así que la culpa siempre recae en la víctima y nunca en el acosador, y eso está mal, me parece una locura que todavía sea necesario señalar que la víctima NO tiene la culpa, porque eso debería ser obvio, pero desafortunadamente, en muchos casos, no lo es.
Entre tus influencias se encuentran nombres como Paramore, Evanescence y Halestorm, artistas que también transmiten mucha intensidad y actitud. ¿Cómo te ayudaron estas referencias a encontrar la fuerza necesaria para contar esta historia?
Sinceramente, no fueron las bandas en sí las que me ayudaron directamente a componer esta canción; son mis influencias porque son bandas que admiro y me gustan mucho, ya sea por la intensidad de su música, las letras, la actitud que tienen en el escenario, los temas que abordan o su forma de componer. Sin duda, ese tipo de cosas fueron las que me sirvieron de referencia.
Tras haber puesto “todo tu corazón” en “Don’t Look at Me Like That”, ¿qué esperas que permanezca en el público cuando termine la canción: identificación, reflexión, aceptación o valentía?
Espero que la reflexión, la aceptación y el coraje prevalezcan. Espero que la gente reflexione sobre lo poco que aún hablamos de este tema tan importante, que a menudo se trata superficialmente y no se toma en serio. Veo muchos casos en los que los niños denuncian acoso o violación a su madre, tía, abuelo, etc., y no se les toma en serio, como si estuvieran mintiendo. A menudo, se trata a los niños como si no fueran seres humanos con su propio dolor, pensamientos y experiencias, y esto es extremadamente injusto. Por eso, espero que esto impulse la reflexión entre los adultos y que tomen la iniciativa para cambiar, porque muchas veces el niño no comprende del todo lo que está sucediendo. Así que, si hablan, es verdad; no hay razón para que un niño mienta sobre un asunto tan grave.
Espero que quienes ya han sufrido acoso se sientan bienvenidos y apoyados, y que encuentren el valor para denunciar a quien les haya hecho esto. Lo que me pasó cuando lo denuncié no estuvo bien, pero fue necesario, porque a menudo quien acosa a una persona acosa a más de una. Así que denúncienlo y sean fuertes, incluso cuando sea difícil. Tenemos que apoyarnos mutuamente y seguir luchando por las causas que realmente importan.
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