El cantautor brasileño Kelton está de vuelta con el lanzamiento de su esperado cuarto álbum, “Esperar That Dance”. Celebrando sus 40 años de vida y 10 de su carrera en solitario, el artista presenta a sus fans un rock alternativo cautivador y sorprendente. El álbum, que tardó cinco años en completarse, trae las vivencias y vivencias de Kelton, conectándose íntimamente con la vida de los oyentes.
En “Esperar That Dance”, Kelton se sumerge en influencias sonoras de los años 70 y 80, que formaron parte de su formación artística, buscando una identidad madura alejada de su anterior disco. Con composiciones que reflejan temas universales de manera personal, la obra revela una nueva etapa del artista, llena de satisfacción y felicidad. El álbum también cuenta con apariciones especiales de Adriah e Ian Fonseca, de Supercolisar.
Con una carrera consolidada, Kelton ya lanzó dos EP y tres álbumes, recibiendo reconocimiento de la crítica y premios, como el 3º Festival de Cinema Curta Brasilia, donde fue premiado el videoclip de su canción “Sem Concerto”. Además de su carrera en solitario, Kelton también es reconocido como productor musical, firmando elogiadas obras de artistas como Joe Silhueta, Beto Mejía y Profissão de Urubu. “Esperar que baile” promete ser otro hito en la trayectoria de este talentoso artista.
¿Cómo fue el proceso de creación y composición del disco “Esperar Que Bailar”? ¿Cuáles fueron tus principales inspiraciones?
El proceso para este álbum comenzó en 2018 y fue similar a mis trabajos anteriores: generalmente tengo una cierta cantidad de composiciones en el cajón y cuando llega el momento de un nuevo álbum, miro estos archivos para ver lo que me da ganas. para registrar. Así fue con EAD, pero esta vez quería armar un conjunto de canciones que me permitieran explorar sonidos que no había estado poniendo mucho en álbumes anteriores, de ahí esta profusión de guitarras, sintetizadores y todo lo demás que me dieron ganas de grabar a lo largo de estos cinco años de maduración.
El nuevo álbum refleja sus experiencias personales en los últimos años. ¿Cómo buscas conectar tus experiencias con la vida de los oyentes?
No hay un deseo específico de mi parte de comunicarme con la vida de aquellos que me escuchan. Al contrario: cada vez más creo que necesito escucharme mejor para entender lo que quiero expresar artísticamente. Por otro lado, también creo que escucharme a mí mismo y respetar mis sentimientos, mi “drive”, es la mejor manera de conectar con otras personas. La empatía depende de un grado muy alto de honestidad emocional.
En comparación con su trabajo anterior, ¿cómo describiría el enfoque sonoro y lírico de “Esperar That Dance”?
Pasé un tiempo sin saber cómo describir este disco, quizás porque tomó mucho tiempo grabarlo. Pero hoy, después del lanzamiento y viendo las percepciones de otras personas, siento que el EAD es un registro de observación. Un registro visual, imagético, que invita a detenerse y observar: la vida, el mundo, tu casa, tu familia, tus amores, tus sentimientos… Es un registro que te marca caminos pero te deja decidir hacia dónde quieres ir. Líricamente, creo que es un disco diferente a los anteriores porque es menos romántico, en muchos niveles. Hoy siento que es un nuevo desafío para mí hablar sobre el amor y las relaciones sin anclarme en cierto ideal de amor romántico que no parece bueno para nadie.
![](https://elmadrid.es/wp-content/uploads/2023/07/Kelton-Marcus-Bonham-2-1024x683.jpeg)
El disco presenta influencias de los años 70 y 80. ¿Cómo buscas traer estas referencias para crear una identidad musical madura?
Creo que estas influencias han madurado como resultado de mi propia trayectoria como músico. Son más de veinte años intrigados por la musa, tratando de entender y sentir algo tocando un instrumento, cantando. Hoy, con un poco más de experiencia, veo con buenos ojos las cosas que me llevaron hasta aquí, así que me siento libre de agregar fragmentos de todo lo que he visto y escuchado en el camino, rock progresivo, MPB, new wave, cosas más experimentales, etc. . En cierto modo, EAD es un disco que sintetiza mis años de música.
El video musical de “Sem Concerto” fue premiado en el Festival de Cine Curta Brasilia. ¿Cómo fue la experiencia de producir este clip y cómo crees que complementa la canción?
Sem Concerto fue un gran regalo para mí. Trabajo de la cabeza de mi amigo y director de este clip, David Murad, quien llevó a cabo este trabajo con un maravilloso equipo de amigos que acogieron este proyecto de maravilla. Es un clip que tiene casi 10 años, pero hasta el día de hoy la gente habla de que envejeció bien.
Además de sus propias composiciones, “Esperar That Dance” cuenta con apariciones especiales de Adriah e Ian Fonseca. ¿Cómo fue trabajar con estos artistas y cómo contribuyeron al álbum?
Adriah es una querida amiga y una música muy talentosa de Brasilia. Somos socios desde hace mucho tiempo. Sentí que necesitaba una voz especial para darle color al final de “Flores” y en ese momento pensé en Adriah, que canta como un ángel. Es perfecto. En cuanto a Ian, lo conocí en 2017, estaba organizando una compilación en honor al décimo aniversario del lanzamiento de In Rainbows, mi álbum favorito de Radiohead. Llamé a Ian ya su banda, Supercolisar, para participar en el recopilatorio y a partir de ahí nos hicimos amigos. Cuando comenzamos a producir la canción “Distante”, me di cuenta de que quería un dueto y sentí que una voz profunda como la de Ian le daría un sabor especial e íntimo a la canción. ¡Para mí funcionó mucho!
Mencionaste que este es tu primer disco que no es triste y que estás contento con tus elecciones. ¿Cómo se refleja este sentimiento de satisfacción en las canciones y los mensajes que transmite el álbum?
Creo que hay algo en desarrollar una mirada menos romántica a la vida, y creo que eso hace que todo sea más ligero. Es un disco más alegre porque son canciones que proponen otras formas de relacionarse, consigo mismo y con el mundo. La espera es un tiempo en el que visualizamos cosas, un tiempo para sentir, para estar contigo y con las cosas. En este momento, estoy viviendo un período particularmente feliz de mi vida. Quizá la EAD sea el final de una etapa de vida que duró diez años, empezó allí con mi primer EP, en 2013. Ahora que ya estoy empezando a mirar hacia delante, pensando en nuevos trabajos, siento que mis ganas y mi felicidad ya apunta hacia otros caminos, otras formas de hacer música, otros retos. Siento que el próximo disco va a ser muy diferente a los anteriores y eso me hace muy feliz también.
¿Cómo ves el papel de la música en tiempos difíciles, como los que hemos vivido recientemente, y cómo esperas que “Esperar That Dance” pueda impactar a los oyentes en este contexto?
Le he estado diciendo a la gente que se tome el tiempo de escuchar este disco lentamente, de cabo a rabo. Hay una sensación muy específica de escucharlo completo así, creo que es la mejor forma de vivirlo en estos días de prisa y poca atención.
Además de músico y compositor, también eres productor musical. ¿Cómo influyó esa experiencia en tu proceso de creación para el nuevo álbum?
Mi experiencia como productor hace que el proceso de grabación sea mucho más fácil y rico, ya que hay una cierta intencionalidad en el trabajo del productor que a menudo le falta al artista, y esto a veces perjudica el resultado de la grabación en su conjunto. En EAD trabajé en sociedad con Diego Marx, un amigo y productor musical, tenemos una dinámica de trabajo muy productiva y este intercambio también termina contribuyendo a un resultado final más sólido desde el punto de vista musical y técnico.
Con “Esperar que bailes” completas 10 años de carrera en solitario. ¿Cuáles son tus planes y expectativas de futuro y cómo ves tu evolución como artista durante estos años?
Como decía antes, creo que EAD cierra este ciclo de diez años al descubrirme como artista e intérprete de mis canciones. Siento que los próximos trabajos serán muy diferentes a todo lo que he hecho. Estuve pensando en cosas al azar: pensé en hacer un álbum de música electrónica, pisadinha, música con orquesta y viento, álbum de versiones… ¡Incluso pensé en componer un musical! Qué puede salir de este caldero de ideas ni siquiera lo sé, pero tengo curiosidad por averiguarlo.
Sigue a Kelton enInstagram