En la novela El Canto del Amor Eterno, el autor Proença narra la trayectoria de una pareja destinada a reencontrarse a lo largo de diferentes vidas, con un trasfondo de más de un siglo de transformaciones sociales, políticas y económicas en Brasil y en el mundo. Con pasajes que van desde la República Vieja hasta la polarización ideológica contemporánea, la obra mezcla historia, espiritualidad, crítica social y lirismo para contar una historia de amor marcada por tragedias, reencarnaciones y resistencia.
Tu libro entrelaza historia y espiritualidad al seguir a Elka y Paulo a través de diferentes encarnaciones. ¿Cómo surgió la idea de usar la reencarnación como hilo conductor para abordar el impacto de los acontecimientos históricos en la intimidad de los personajes?
La combinación entre historia real, ficción y valores morales es la esencia de la novela El Canto del Amor Eterno. La espiritualidad es un componente importante y, tal vez, la reencarnación sea la última esperanza, tanto de los protagonistas como del propio país, de reencontrar el significado de la existencia. Nuevas vidas para Elka y Paulo significan nuevas oportunidades de vivir el amor verdadero. Una nueva vida para Brasil es la esperanza de convertirse en un país libre de corrupción, miseria, mentira y todo tipo de tiranía. Son objetivos que para muchos parecen inalcanzables, pero, de hecho, aún existen aquellos que creen en el amor verdadero y en la posibilidad de un Brasil digno.
La trayectoria de la pareja está marcada por el dolor, la venganza y la reconexión. En medio de tantas transformaciones sociales y políticas en Brasil y en el mundo, ¿puede realmente el amor ser un refugio —o también es víctima de estos contextos?
Emerson dijo que el verdadero amor es una prisión, y explicó: una prisión a valores eternos. Sin duda, se refería a ese tipo de amor que trasciende los deseos carnales, que requiere un valor firme, un alma por encima de la duda y un temple que no se doblega. El amor verdadero, cuando encuentra ese tipo de persona, no es víctima de las circunstancias. Pero lo contrario ocurre con la mayoría de nosotros, que heredamos de malos maridos y pésimas esposas venas decadentes, entrañas sin energía y un ardor inconstante. Vivimos y queremos vivir en la superficialidad de los placeres de la vida. Metamorfosis ambulantes, dijo el rockero. Aquel que toma el timón, que se refugia del utilitarismo y del hedonismo, camina hacia el puerto emersoniano que bien vale el viaje y cuyas aguas son encantadas.
La narrativa transita entre la República Vieja y la actual polarización ideológica del país. ¿Cómo ves la influencia de los ciclos políticos en el comportamiento afectivo y emocional de las personas?
Creo que parte de la pregunta ya fue respondida, ya que el libro comparte la idea de que el verdadero amor es indestructible. Pero es evidente que el entorno puede propiciar un ambiente favorable o causar dolor y sufrimiento. En la República Vieja era más fácil identificar el mal: se materializaba en personas y creencias. En la actualidad, parece que el maligno está teniendo éxito en su perverso plan contra la nación brasileña (p. 162 del libro).
Elka se transforma en Isabel y Giulia, mientras Paulo vive como Jô. ¿Cómo fue el proceso de construir estas personalidades múltiples, manteniendo la esencia de los personajes incluso en contextos tan distintos?
Ya se ha dicho que el acto de escribir es una compulsión y no un proceso consciente. La historia nace en la mente del autor y va creando a sus personajes, que son seres independientes de la mente creativa. El gran problema es cuando estos personajes se imponen y asumen el control de la narrativa. Las reencarnaciones de Elka y Paulo fueron exigencias de estos personajes.
El libro trae referencias a Manoel de Barros y un universo ficticio dentro de la propia novela, como “El Narrador Caruara”. ¿Qué papel desempeñan la poesía y el simbolismo en la arquitectura de tu obra?
Manoel de Barros es todo lo bueno que produjo Jaboticabal. En mi humilde homenaje, espero despertar en los espíritus preparados curiosidad por su extraordinaria obra. El libro presenta algunas historias dentro de la historia, que ofrecen al lector oportunidades para reflexionar sobre las principales alegorías que contiene. “La leyenda de las 700 lunas” es la semilla del amor verdadero plantada en el alma de Elka. “Don Pedro” revela la maldad oscura y peligrosa que nos rodeó en un pasado no muy lejano. “Presagio de la campana”, “El Dragón Rojo” y “El caso Ruth” son fragmentos de nuestra realidad actual y un vistazo a un futuro aterrador, dependiendo de las elecciones que hagamos individual y colectivamente como nación. Parece que estamos renunciando a las cuestiones éticas y morales a cambio del vacío, de la nada. El relativismo moral ya nos ha llevado al precipicio del nihilismo. Una vez más, los personajes de la historia se impusieron, exigiendo que estos temas importantes, aunque heterogéneos, fueran tratados mediante parábolas y con la genialidad de Manoel de Barros. Obedecí.
Utilizas diferentes formatos narrativos, como diarios y reflexiones filosóficas. ¿Qué motivó esta elección y cómo contribuye a la experiencia del lector?
Es un libro de múltiples capas. Los detalles y la narrativa compleja pueden ser apreciados de maneras diferentes con cada lectura. Algunos libros como “Crimen y Castigo”, “Ulises”, “Stella Maris” y muchos, muchos otros serán subestimados si se leen una sola vez.
Al abordar temas como el trauma, la venganza y la empatía, tu obra apunta a caminos de sanación dentro de un mundo fragmentado. ¿Qué mensaje esperas dejar al lector que recorre estas páginas intensas?
El mensaje está en la advertencia al principio del libro, que fue escrita para Ana y sirve para todos los lectores: “Lee despacio, concentrada, pero con la ventana de las posibilidades abierta. Lee como se lee a Milton, o mejor aún, lee como tu abuela Juanita leía a Emerson.” (p. 4 del libro)
Si pudieras resumir El canto del amor eterno en una sola frase que atravesara el tiempo y las reencarnaciones, ¿cuál sería?
La vida sin amor y sin significado no es diferente de lo que hace el Dichotomius schiffleri rodando su precioso tesoro.