Janu, ahondando en sus raíces latinas y abrazando la exageración dramática del género cursi, lanza su último trabajo, “10 Súper Éxitos – Vol. 1”. Este álbum no sólo celebra los clichés que definen el estilo, sino que también redefine cursi como una expresión rica y emocional de la música popular. Con una brillante fusión de bachata, bolero, tango y cumbia, el cantante desafía los estándares del pop convencional al explorar el potencial musical y emocional del género.
En “10 Super Sucessos – Vol. 1”, Janu colabora con nombres como Gonzalo Vieira, Llari Gleiss y Vitória Rodrigues, agregando capas profundas a temas como “Me Ignora”, “Eu Ñ Quero Reggae com Vc” y “Brega Bem Vadio”. . Para Janu, el álbum representa no sólo una evolución personal desde su trabajo anterior, “Miolo do Oxente”, sino también una exploración continua de lo que significa ser pop y popular en la música contemporánea.
Grabado en múltiples ciudades, incluidas ubicaciones en Brasil, Argentina y Alemania, “10 Super Sucessos – Vol. 1” fue producido con la colaboración de talentosos músicos como Paulo Franco, Tiago Luz y Noaldo do Acordeon. Con masterización de Júnior Evangelista y diseño de portada de Riann, el álbum promete ser una experiencia sonora única que desafía y celebra las tradiciones de la música latinoamericana y nororiental.
¿Qué motivó a Janu a explorar sus raíces latinas y la dramática exageración de la música cursi en “10 Super Sucessos – Vol. 1”?
Ah, era la pura necesidad de vivir y describir exageradamente cada dolor y cada lágrima. Empecé pesado, ¿verdad? ja ja. Las raíces latinas y la exageración de la brega son como esa buena cachaça: ardiente y adictiva. Viajar a través de la pasión y el drama de las canciones era una vocación imposible de ignorar. Y seamos honestos, ¿a quién no le gusta una buena exageración dramática?
Quería unir todo esto para condensarlo en un sonido que acerque el estilo “Brega” a la música latina, lo que termina siendo una redundancia, ya que hay mucha música de nuestros hermanos y de nuestra región amazónica en Brega. Porque, al fin y al cabo, cuando amamos o sufrimos, todos somos un poco cursis, ¿no?
¿Cómo define Janu el concepto de brega y cómo busca desmitificar la percepción tradicional del género?
Cursi es esa cosa descarada, que no teme ser sincera y dramática hasta los huesos. Si bien en algún momento de la música popular brasileña lo sofisticado que tomaba prestado de la cultura popular parecía cool, lo cursi ya llegó desgarrando corazones. Y como llegó tan cachondo, al principio lo asimilaron a las casas de la diversión: en el noreste las llamaban “toca”, “cabaret” o incluso “hortera”. La gente estuvo mucho tiempo pensando (y todavía hay gente que piensa) que el cursi es de segunda, pero yo veo en ello una verdadera fuerza. Mi trabajo es seguir demostrando que la brega es rica y versátil, y que, efectivamente, puede ser respetada, ser un verdadero estilo de música popular brasileña. Entonces, sí, desmitificar esta visión prejuiciosa es como quitarse una máscara, y lo cursi, amigo mío, es la verdad desnuda.
¿Cuáles fueron las principales influencias musicales que dieron forma al sonido de este álbum?
Este disco es como una ensalada musical, con pastel de pizza y jugo de caña al final de la feria: tiene un poco de todo y un poco más. Tratando de hablar de maneras, principalmente con influencias latinas, siento que la bachata y el bolero traen ese sufrimiento agradable, mientras que el tango da un toque de clase y dramatismo. La cumbia entra con su ritmo atractivo y bailable. Y, por supuesto, está el estilo piseiro y la viola que me recuerdan mis raíces nororientales. Todo esto mezclado por alguien que, entre reginaldos y lavoes, disfruta de los Strokezinhos, porque también nos gusta un sonido moderno, ¿sabes?
¿Cómo contribuyeron las colaboraciones con Gonzalo Vieira, Llari Gleiss y Vitória Rodrigues a la profundidad de los temas “Me Ignora”, “Eu Ñ Quero Reggae com Vc” y “Brega Bem Vadio”?
Estas colaboraciones fueron como agregarle pimienta al acarajé: soy de Alagoas, con ascendencia bahiana, así que el juego de palabras vale la pena. El argentino Gonzalo Vieira aportó una melodía que desgarra a cualquier corazón, mientras que Llari Gleiss, con su potente voz, hizo que “Eu Ñ Quero Reggae com Vc” se convirtiera en una auténtica telenovela mexicana en forma de canción. Vitória Rodrigues llegó con toda su energía y le dio un toque de engaño a “Brega Bem Vadio”, que es la única canción que es una colaboración en el álbum. Cada uno de estos artistas añadió una capa de profundidad y emoción que llevó las canciones a otro nivel. Las canciones también se relacionan con lo que cantas, porque:
Llari Gleis canta “Eu ñ quer reggae com vc”, una canción que escribí hace unos años a petición suya para un proyecto. La canción fluyó natural y rápidamente. Llari incluso grabó una versión que mezcla reggae con lambada francesa e incluso comenzó a filmar un video musical, pero el proyecto quedó inconcluso y el lanzamiento se pospuso; de hecho, estamos aprovechando el video musical y grabando más para esta canción ahora. En mi álbum, esta canción resurgió en una nueva versión que encaja perfectamente en el concepto general.
Gonzalo Viera es un cantante de Buenos Aires, Argentina, a quien conocí mientras viajaba. Fui a Buenos Aires y me encontré con amigas de Alagoas, Fernanda Simões, LoreB y Lia, que estaban allí al mismo tiempo, por casualidad. Durante una noche en El Boliche de Roberto, Gonzalo cantó impresionante, sin micrófono, acompañado de dos talentosos guitarristas. El ambiente y la música tradicional argentina me inspiraron profundamente, especialmente cuando vi elementos de brega en los rasgueos de la guitarra. Esta experiencia me llevó a componer “Me Ignora”, que terminé en Alagoas. Contacté a Gonzalo por Instagram y grabó la voz en un estudio en Argentina, completando esta hermosa colaboración.
Vitória Rodrigues es una artista polifacética: actriz, poeta, cantante y compositora. Esta es la única asociación en el álbum, que, en su mayor parte, es bastante personal. Vitória y yo ya habíamos colaborado en shows en Alagoas y Río de Janeiro. A pesar de algunas conversaciones específicas sobre la canción en sí, durante la producción del álbum, un día comencé a tararear esta canción y me di cuenta de lo perfectamente que encajaba en el contexto. Trabajé en la canción, con la mayor parte de la letra escrita por Vitória, y grabé todo en una noche. La colaboración fluyó de forma espontánea, reflejando la sinergia entre nosotros.
¿Puedes contarnos más sobre la fusión de diferentes estilos musicales presentes en el álbum, como bachata, bolero, tango, cumbia y elementos de la música nornororiental?
En el álbum “10 Super Sucessos”, la fusión de diferentes estilos musicales es una de las características más llamativas y emocionantes. La idea era mezclar realmente las influencias que siempre me han tocado con las raíces de la música nororiental. La sensualidad y cadencia de la música latina siempre me ha fascinado. En el disco aparece mezclado con elementos de forró y arrocha. La mezcla da como resultado un sonido que mantiene el romanticismo y la melodía, pero con ese toque atrevido y bailable típico del Noreste. Es como si la pasión caribeña se encontrara con la energía de nuestro forró. Veo en el bolero las raíces bregas cantadas por el popular cantante Zezo Potiguar, por ejemplo, un ritmo conocido por sus baladas llenas de emoción y dramatismo, algo que encaja perfectamente con la estética brega: ya es brega. El tango, con su intensidad y sofisticación, fue un desafío fascinante de integrar. Quería aportar esta pasión y complejidad a nuestro sonido del noreste, y fue de gran ayuda ir a lugares donde esta música fluye de una manera hermosa. En el 23 hice un viaje por Latinoamérica y por lugares que marcaron mucho mi sentimiento por la musicalidad de la cosa.
Música del Norte y Nordeste de Brasil es el hilo conductor del álbum. Ritmos como piseiro, lambada, guitarada y bregafunk se mezclan con estas influencias latinoamericanas, creando un puente sonoro entre nuestras tradiciones y las de otros países – y esta pequeña ambición de acercar cada vez más a Brasil al “mercosur” – donde tenemos una barrera tonta creada por el idioma. Pero las costumbres son las mismas. ¡Los memes son muy parecidos, hombre! Esta mezcla no sólo enriquece la música, sino que también celebra la pluralidad cultural que nos define. Cada tema de “10 Super Successes” es un viaje a través de estos estilos, que mira a nuestras raíces, pero también se abre al mundo, celebrando la música en toda su diversidad.
¿Cuál es el mensaje central de “10 Súper Éxitos – Vol. 1” y cómo se conecta con la trayectoria personal y artística de Janu?
El mensaje central de “10 Súper Éxitos – Vol. 1” es una celebración de las raíces culturales y la diversidad, mientras se explora la universalidad de las emociones humanas. Este álbum es un reflejo de mi recorrido personal y artístico, una trayectoria marcada por la búsqueda constante de unir lo tradicional y lo moderno, lo regional y lo global. Este álbum es una síntesis de estas influencias, mostrando cómo la música puede trascender fronteras y crear nuevas formas de expresión.
“10 Super Successes – Vol. 1” es también un álbum muy personal. Cada canción lleva una parte de mi historia, ya sea a través de las letras, melodías o colaboraciones con otros artistas. Estas colaboraciones reflejan la importancia del intercambio comunitario y cultural en mi carrera. Es una invitación para que todos se sientan parte de este viaje, reconociendo la riqueza de nuestra cultura y la belleza de las conexiones que hacemos a lo largo del camino.
En resumen, “10 Super Successes – Vol. 1” es un hito en mi carrera y simboliza tanto una reflexión sobre lo que me trajo aquí como una celebración de las muchas influencias que han dado forma a mi música. Es un álbum que habla líricamente sobre el sufrimiento, las relaciones, la pasión y el amor. Estéticamente habla de pertenencia y, sobre todo, de la capacidad de la música para unir personas y culturas.
¿Cómo fue el proceso de grabación del disco en varias ciudades, entre ellas Arapiraca, Maceió, São Paulo, Río de Janeiro, Buenos Aires y Grötzingen?
Grabar “10 Super Sucessos – Vol. 1” fue una experiencia enriquecedora que me permitió incorporar una amplia gama de influencias musicales al álbum. Este proceso estuvo profundamente marcado por la flexibilidad que brinda la tecnología moderna y por los viajes que aproveché para producirla.
Trabajar con archivos digitales permitió la libertad de grabar en diferentes ubicaciones, adaptando cada track al entorno y las influencias presentes en cada momento. Cada sesión de grabación aportó nuevas inspiraciones y contribuyó a que el álbum reflejara una mezcla masiva.
“10 Súper Éxitos – Vol. 1” es la culminación de este viaje. Cada pista del álbum es una pieza de un mosaico más grande, que representa no sólo diferentes estilos musicales, sino también las historias y emociones que estos estilos transmiten. Grabar este álbum fue un proceso de descubrimiento y celebración, que resultó en un trabajo que es tanto personal como universal. “10 Súper Éxitos – Vol. 1” es una oda a la música popular latina.
¿Quiénes fueron los principales músicos y colaboradores involucrados en la producción del álbum y cómo contribuyeron al sonido final?
Además de Gonzalo Vieira, Llari Gleiss y Vitória Rodrigues, tuve a Paulo Franco como mi mano derecha en producción y mezcla. Su experiencia técnica y sensibilidad musical fueron cruciales para dar cohesión al proyecto. Otros músicos y artistas también aportaron sus habilidades e influencias, como Tiago Luz en teclados, Noaldo de Acordeón, Fernando Melo en guitarras, Rodrigo Cruz en batería, Ricardo Evangelista en percusiones, Marciel Esley en trompetas y saxo, algunos coros de Vanessa Fernandes. (Estoy haciendo un proyecto de Cumbia también). Júnior Evangelista lo masterizó, grabé voces con Joaquim Prado. En resumen, un gran público, y cada uno añade una capa única al sonido final. Fue un verdadero trabajo en equipo, donde todos dejaron su huella.
¿Cómo ve Janu la evolución de vuestro estilo musical desde vuestro anterior álbum, “Miolo do Oxente”?
Desde “Miolo do Oxente” siento que mi evolución musical ha sido como la de un buen vino, o mejor dicho, una buena cachaza refinada; me permití sufrir unas cuantas veces más, jejeje. “10 Super Sucessos – Vol. 1” es un álbum más completo y con más matices, que refleja madurez artística. Es más directo y sincero, con letras que van directas al grano, manteniendo la exageración dramática propia de brega.
Si bien “Miolo do Oxente” exploró mis raíces de una manera más experimental, mezclando diferentes estilos y ritmos del noreste con un enfoque moderno, este nuevo álbum tiene un enfoque más centrado. La evolución se refleja en la claridad de las composiciones y la intensidad de las actuaciones presentadas. Es una progresión natural, donde me siento más seguro al hablar más sobre lo que experimento de una manera tan directa y -una vez más- exagerada, jaja.
¿Puedes darnos una descripción general de la narrativa y los temas explorados en cada una de las pistas del álbum?
El álbum “10 Super Sucessos – Vol. 1” es un rico tapiz de historias y emociones (soy muy cursi en esta entrevista, me encantó, debe haber sido la bola de fuego), explorando diferentes aspectos del amor y las relaciones a través de un Fusión de estilos. Cada track ofrece su perspectiva, conectando con las raíces de la música popular latina. Encangado abre el álbum con una intensa declaración de deseo y conexión física, creando una atmósfera de romance, inspirada en clásicos de la música popular brasileña, como Beto Barbosa y Amado Batista. A continuación, “Coruripe” celebra la libertad y la ingenuidad del amor joven, ambientada en las hermosas playas de Alagoas. “Contigo no quiero reggae” introduce el reggaetown con un toque de latinidad, donde el yo lírico decide alejarse de una relación problemática – que no lo es, ¿verdad?
“Quiero ser la razón de tu vida”, con apariciones especiales de Noaldo y Fernando Melo en guitarra, mezcla modas de viola y bachata para hablar del deseo de ser esencial para la persona que amas, incluso en el momento equivocado. “Me Ignora”, con colaboración argentina y cantada también en español, combina tango, bolero y brega, explorando la frustración y el deseo de atención en una relación conflictiva y traviesa, ¿verdad? Cuelguenme, chicos, lo que sea.
“¿Soy un amante o soy un ex?” y “Jasmin” sacan a la superficie el rock cursi, cuestionando los roles en las relaciones y reflexionando sobre las ilusiones románticas, con melodías inspiradas en José Augusto, Reginaldo Rossi y Raúl Seixas. Brega Bem Vadio aborda la trata de la indiferencia de una persona que mira y no responde. Eso es un crimen hoy en día. Principalmente para bebés como nosotros. “Desert Flower” adopta un estilo indie para hablar de la necesidad de cambio y, por supuesto, de intentarlo en el amor.
El disco cierra con “Aquela Coisa Massa”, una mezcla de piseiro y bolero y un hermoso arreglo de cuerdas del maestro Almir Medeiros, donde el yo lírico reflexiona y se cuestiona si puede volver a amar con la misma intensidad. Claro que sí. Pero ese día me dolió, ¿ves?
En resumen, “10 Super Sucessos – Vol. 1” es un álbum que celebra la exageración dramática y emocional, combinando elementos tradicionales y modernos para crear un sonido cautivador, que refleja la evolución artística de Janu (yo hablando en tercera persona, el propio Deadpool) y la profundidad de las experiencias personales.
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